旅游工艺品设计作为一门新兴学科，其重要性正随着中国现代旅游产业的快速发展而日益凸显。这门学科融合了美术学、造型艺术学、美学、社会心理学、营销学、环境学以及工艺美术设计的基本原理，旨在结合景点的自然和人文景观特色，进行旅游工艺品的开发设计。随着新生代旅游消费群体的崛起，旅游工艺品设计课程的教学改革显得尤为关键，其中，创意思维的培养成为教育改革的核心内容。
创意思维是艺术设计教育的核心与灵魂所在，它是对传统思维模式的挑战，需要打破常规，富有创意的创新过程。旅游工艺品设计课程中的创意思维不仅关乎设计实践的成功与否，更关乎旅游工艺品市场的可持续发展和产品的独特性。中国旅游工艺品市场现状揭示了产品同质化、品质低劣等突出问题，这些现象不仅影响了游客的购买意愿，也制约了本土旅游区经济的发展和文化的传承。
针对这一现状，文章提出了将可持续发展战略下的设计方法如绿色设计法、生态设计法、循环设计法和组合设计法融入创意思维训练中，同时引入快速概念设计（FCD），以有效激发学生的创新意识，丰富学生的造型语言和综合设计能力。这些设计方法的融入，有助于学生在实践中学会如何将创新思维应用于旅游工艺品的设计过程中，增强设计的实用性、美观性与文化内涵。
文章还探讨了旅游工艺品设计课程教学设计的重要性，强调了通过系统训练来提升学生的创意思维能力。教学设计包括重新配置授课学时、丰富教学方法和调整教学内容。例如，改革前的旅游工艺品设计课程课时安排为每周16学时，为期五周，学生在第二、三周的图形组合训练中感受到较大压力。教学改革后的课程设计旨在平衡课程负担，合理分配各个阶段的教学重点，从而提升教学效果。
文章还指出了创意思维在旅游工艺品设计中的紧迫性，随着年龄增长，人们的思维往往会受到经验的限制，形成思维定式，限制创新思维的发挥。因此，旅游工艺品设计专业的学生必须通过系统的训练来突破这种局限，提升创新意识和创造能力。
文章提出了通过教育改革，以旅游工艺品开发设计为平台，进行专业教学内容的创新。在教学实践中，应当注重学生创新意识的培养，让学生在掌握基础知识的同时，能够形成独特的设计思维，进而创造出既有市场价值又能传承文化的旅游工艺品。这不仅能够带动旅游区域经济的发展，还能有效提升中国旅游工艺品在国际市场的竞争力。
