梦游天姥吟留别 市级获奖公开课.ppt

《梦游天姥吟留别》是唐代著名诗人李白的一首长篇古诗，这篇作品在市级公开课中获得奖项，体现了其艺术价值和教育意义。李白，字太白，号青莲居士，以豪放飘逸的诗风著称，被誉为“诗仙”。他的诗歌风格独特，语言热烈奔放，内容自然真挚，深受后人喜爱。 《梦游天姥吟留别》这首诗创作于唐玄宗天宝元年，李白在长安受挫后所作，以梦游的形式描绘了天姥山的壮美景色，同时借此表达自己的情感和志向。诗中的“梦游天姥”暗示了李白对理想世界的追求，而“吟”则表明诗人在抒发内心的悲愁和感慨。诗中的“留别”意味着李白通过此诗向东鲁的朋友和过去的自己告别，以诗明志，传达出对权贵世界的不满和对自由生活的向往。 李白在诗中描绘了梦中游历天姥山的奇妙经历，从月夜飞渡镜湖，到清晨登山，再到洞天仙境，他以丰富的想象力和生动的笔触，创造出一幅幅瑰丽的画卷。熊咆龙吟、霹雳洞天、金银台、霓衣风马，这些奇幻的景象反映出李白内心深处的浪漫主义情怀，同时也寓言性地表达了他对现实社会的批判。诗中的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”成为了千古名句，揭示了李白坚决不向权贵低头，追求个性自由的决心。 此诗运用了浪漫主义手法，通过梦境与现实的对比，展现了李白的高尚情操和不羁性格。梦境中的天姥山仙境象征着李白的理想世界，而现实中的长安官场则充满了权谋争斗。李白的诗歌以其超凡的想象力和深刻的情感内涵，展现出浪漫主义的特征，创造出独特的艺术效果。 《梦游天姥吟留别》不仅是李白个人情感的释放，也是他对当时社会现状的深刻反映。这首诗以其浓厚的个人色彩和强烈的艺术感染力，成为了中国古代文学的瑰宝，对后世产生了深远影响。通过市级公开课的学习，我们可以更好地理解李白的诗歌艺术，感受他那独特的个人魅力和不屈不挠的精神风貌。