世界设计发展史.ppt

《世界设计发展史》课程是一门专为视觉传达艺术设计专业学生设计的基础课程，旨在让学生全面系统地了解全球艺术设计的发展历史。课程内容涵盖了从原始时期到后工业社会的设计艺术，通过对不同历史时期的设计思潮、代表作品和设计风格的学习，帮助学生深化设计理论，培养创新思维和审美能力。 课程内容分为六个主要部分，分别讲述了造物的起源与设计的萌芽、手工业时代的设计艺术、早期工业化社会的设计艺术、工业化社会成熟的设计艺术以及后工业社会的设计艺术。每一部分都紧密联系当时的政治、经济、文化和审美观念，强调设计与社会环境的互动关系。 学习此课程，学生需要关注时间、人物、事件和作品，从中汲取设计思路、方法和原则。例如，新古典主义等设计流派，是理解不同时期设计风格的重要参考。课程还强调将理论与实践相结合，鼓励学生在学习过程中思考、联想和反思，培养对设计的敏感度和创新能力。 课程安排紧凑，每周两学时，持续十二周。在此期间，学生不仅能深入了解各国设计，也能体会到设计思想的力量。学习设计史不仅仅是学习历史知识，更是为了理解和运用这些知识，培养科学家的严谨态度、艺术家的独特视角和企业家的创新精神。 第一章“造物的起源与设计的萌芽”揭示了设计的原始形态，从洞穴壁画可以看到，设计最初是为了满足生存需求，如通过绘画进行狩猎巫术，后来发展到古典艺术时期，如古埃及的建筑，体现了人类对永恒和宗教的追求。这些早期的设计作品展示了人类对形式和功能的初步探索，为后续的设计理念奠定了基础。 《世界设计发展史》课程不仅是一次历史的回顾，更是一次对设计本质的深入挖掘，有助于培养学生的艺术素养和设计创新能力，使他们在未来的艺术设计实践中能够灵活运用历史经验，创造出符合时代需求的新作品。