"曜变"是一种源自南宋时期福建建阳建窑的独特烧制技术，因其窑变结晶釉展现出的斑斓色彩而得名。这种技术在宋元时期达到鼎盛，尤其以建盏闻名，其特点是釉面出现大小不一的斑点，周围伴有如织锦般变幻的光晕，色彩以蓝色为主，宛如星空，给人以无限遐想。遗憾的是，真正的"曜变"建盏留存极少，大部分收藏在日本，被视为国宝。
"埙"是一种古老的开口吹奏乐器，拥有7000多年的历史，它的音色深沉质朴，被视为天籁之音。早期的埙多由石头或骨头制成，随着时间的推移，发展成陶制，并逐渐出现了各种材质的改良版，如半瓷、瓷、木、竹、紫砂陶、树脂等。
将"曜变"技术应用于"埙"的设计创新，既是对传统文化的保护，也是对传统工艺的现代化演绎。通过结合"曜变"烧制技术，"埙"的外观得以突破，展现出绚烂多彩的视觉效果，更符合现代年轻人的审美需求，同时也提升了其艺术价值和文化自信。
"曜变"技术的运用并不简单，它涉及到胎体与釉料的特殊配比，精确的烧成温度控制，以及还原时间节点的把握。当代工艺美术师，如吴立主和谢朝华，他们通过对传统工艺的深入理解和技术创新，成功烧制出具有"曜变"肌理的建盏，其中吴立主的作品甚至在国际陶瓷艺术博览会上荣获大奖。
"埙"的创新设计不仅仅是材质和外观的变化，还包括音孔、造型等多方面的改进，以适应时代审美趋势。例如，"曜变"釉色的加入，使得"埙"在保持原有音乐性能的同时，增添了视觉的艺术魅力，成为了集乐器与工艺品于一体的创新之作。
"基于传统‘曜变’烧制技术的工艺品‘埙’的创新设计探究"是一项将传统工艺与现代审美结合的重要研究，旨在保护非物质文化遗产，推动文化传承，并通过艺术创新促进经济的发展。这不仅是对古老技艺的尊重，也是对当代文化需求的响应，为我国陶瓷艺术和乐器制作开辟了新的可能。
