山东省济宁市实验中学2019届高三语文上学期期中试题

内容提要： 本文主要探讨了题画诗与咏画诗的区别。题画诗是指直接题于画面上的诗歌，而咏画诗则是品评画作的诗，它们在起源、内容、形式和功能上都有所不同。文章指出，咏画诗以赞美画作的逼真传神为主，常用尊题手法，比如杜甫和黄庭坚的作品。题画诗则通常有解说或扩展画意的任务，如苏轼的《惠崇春江晚景》。文人画的兴起推动了题画诗的发展，尤其在元代，题画诗成为风尚。明清时期，题画诗进入繁荣期，但受画面留白限制，大多为绝句或短诗。此外，咏画诗通常从画外入题，而题画诗则直接与画面融合。 详细解释： 题画诗和咏画诗是中国古代文学中的一种独特艺术形式，它们都是与画作紧密关联的诗歌，但两者在性质和作用上有显著差异。唐代的杜甫被赞誉为咏画诗的开创者，但他的诗歌并未真正题于画上，而是独立于画作之外的品评。真正的题画诗实物最早出现在宋代，如宋徽宗的《芙蓉锦鸡图》等，而在元代，由于文人画的盛行，画家们开始自画自题，题画诗随之兴盛。 咏画诗的主要特点是通过赞美画作的逼真和艺术效果来表达诗人的情感，如杜甫的“疑画物为真物”和黄庭坚的“对此身疑在故山”，这些诗作都采用了将画作视为真实场景的手法。咏画诗往往从画外的角度进入，逐步引导读者进入画面，如杜甫的“高堂见生鹘”和苏轼的“何处访吴画？”。 相比之下，题画诗则更注重与画面的结合，有时需要解说或拓展画意，这使得题画诗在创作上受到了一定的约束，如同命题作文。然而，咏画诗则更为自由，诗人可以通过画作引发联想，不受画意的局限，如苏轼的《惠崇春江晚景》中的哲理阐述。在篇幅上，咏画诗没有特定限制，而题画诗因要考虑画作的留白空间，通常篇幅较短，如明清时期的题画诗多为绝句。 题画诗与咏画诗虽然都是诗画结合的艺术形式，但它们在起源、创作方式、内容深度以及篇幅等方面有着明显的区别。题画诗更注重与画作的互动，而咏画诗则更多地借画发挥诗人的个人情感和思考。这两类诗歌都丰富了中国古典文学的宝库，体现了诗与画的完美结合。