影视视听语言课程标准2015.6.16.doc

《影视视听语言》课程标准是针对多媒体设计专业的核心课程，旨在培养学生理解和运用影视视听语言的能力。这门课程在专业人才培养方案中占据重要地位，对于激发学生的创新和想象力至关重要。课程内容涵盖视听语言的基础理论，包括镜头分类、景别、角度、景深、运动、速度、剪辑以及蒙太奇与长镜头的运用。 课程前期需要学生掌握面向对象色彩设计、素描设计、速写设计基础、构成设计和媒体设计基础等相关基础知识。同步课程与之配合，包括脚本与分镜头、场景设计、影视剧本编写与创作，而后续课程则涉及影视后期剪辑。 课程教学设计思路强调理论与实践的结合，注重形式法则的掌握和实际应用。通过欣赏、临摹和大量实践操作，让学生在掌握视听语言的形式规则的同时，也发展个人的创意思维和技术处理能力。教学过程遵循由浅入深、先易后难的原则，以确保学生逐步掌握视听语言的规律。 课程目标旨在使学生了解视听语言的基本概念和规律，掌握镜头、蒙太奇、景别、场景调度等理论知识，为后续的专业课程如《动画实训》和毕业设计提供坚实基础。具体教学内容包括： 1. 视听语言概述，讲解视听语言的心理基础、思维模式、基本含义及与文学等艺术语言的关系。 2. 景别与角度的学习，包括景别的分类、运用规律和拍摄角度的选择。 3. 景深与摄法，涵盖镜头角度、景深的理解和电影构图的分析。 4. 运动与轴线，探讨镜头运动的意义、方向和象征手法。 5. 速度与剪辑，包括剪辑技巧、速度处理和音乐等辅助元素的运用。 6. 蒙太奇与长镜头，介绍蒙太奇的历史、原理、类型，以及长镜头的概念、美学特征和应用。 课程教学实施建议中强调师资要求，主讲教师需熟悉所有前置课程，具备创新能力和实际制作经验，以确保教学质量。此外，教学过程中应注重学生实践能力的培养，鼓励他们将所学知识应用于实际项目，从而提升其在影视动画领域的专业素养。