基本内容:
艺术管理:
主要从现代表演艺术活动的界定出发,引出公民社会的概念,作为学习艺术和文化
精神属性的基础,同时在公民社会属性和商品属性的关系层面上,重新梳理文化产业的
概念,以此增强学生的社会责任感;并通过介绍、分析西方发达国家艺术管理不同模式
的形成与发展,我国艺术表演业体制的演变过程,以及演艺业如何进行产业化的运作等,
使学生在较为宽广的国际观察视野的平台上,在深入社会实践的调研中,提高宏观与微
观思考问题的能力。
主要内容:
1.公民社会与文化产业:演艺业的双重界定。
理解艺术表演活动的公民社会属性和商品属性的关系,了解非营利性艺术团体和营
利性艺术团体的分类及其它们之间最根本的区别。
2.西方国家艺术管理模式的形成与发展。
了解西方发达国家艺术管理模式的形成与发展,掌握英国实行“一臂之距”管理政策、
美国实行“法制化”管理方式、法国实行“政府包办”政策的原由。
3.我国艺术表演业管理体制形成与演变的历史。
了解我国艺术表演业管理体制形成与改革的过程,试比较 80 年代和新世纪以来中国
演艺业和文化体制改革的异同。
4.演艺团体的领导者。
理解一个艺术团体中领导者的重要性,掌握艺术团体的领导者应具备的素质。
5.演出管理中的“待人之道”。