影视行业经历了从1.0时代到2.0时代的变迁，这一过程中涌现出了诸多新的产业趋势与潮流。在1.0时代，内容类型相对单一，成本规模较低，主要面向成年人群体，用户体验多为单向且缺乏互动，非刚性的影视需求主导了市场。然而，随着技术的进步和用户需求的变化，影视2.0时代孕育而生，其特点在于内容精品化、投资规模升级、用户年轻化、移动端迁移、重视体验与互动、粉丝和社群话语权提升，以及影视消费成为一种生活方式。
进入影视2.0时代，IP联动效应开始显现。IP（Intellectual Property，知识产权）成为一个重要的资源和市场争夺点，行业内众多企业开始投资于高质量的IP内容，并通过不同渠道进行开发和利用。伴随着年轻用户群体的崛起，移动端的使用和体验成为内容消费的主要趋势，而视频平台则成为引导这一趋势的关键力量。
在连续剧产业方面，网络剧单集制作成本大幅攀升，从“玩票”级别的低成本制作迈向高质量、高投入的影视作品。例如，《盗墓笔记》、《无心法师》等网络剧单集成本均超过200万元，而其中一些剧集的投资更是高达数千万乃至上亿元。这种成本上的大规模升级催生了所谓的“精品化”时代，头部剧集逐渐成为市场的主导力量。
影视2.0时代还见证了一些行业龙头企业的崛起，如华策影视、捷成股份等，在2016年上半年电视剧营收前5名企业中占据了相当大的市场份额。根据艺恩智库的数据，华策影视在营收和单部剧集营收上都名列前茅，显示出行业集中化的趋势。
此外，连续剧产业在制作规模上也达到了百亿级别，收视率和网播流量越来越集中到头部制作公司手中，其中华策影视在这一方面表现尤为出色。同时，国内影视公司开始布局海外市场，通过与国际顶尖技术和市场资源的结合，实现内容生产的国际化，讲好中国故事。如《太阳的后裔》、《釜山行》等剧集背后，就频频出现了中国公司的身影。
在内容创新方面，网生内容的兴起催生了新的影视综玩法，未来有望成为IP的新高地。通过利用网生代的消费喜好，如重视体验与互动的特质，视频平台内部资源逐渐引导网生代的消费行为。网络大电影、网络综艺等新型内容形态逐渐形成，与传统院线电影模式相结合，探索出新的节目形式和互动体验。粉丝经济在这一过程中也起到了关键作用，通过粉丝助力、原创IP孵化等手段，打造出爆款剧集，并以此为起点，进行多维度的IP拓展和后续开发。
技术的发展如VR技术的创新应用，进一步推动了内容产业的发展，为观众带来了沉浸式的观赏体验和互动式的参与方式。随着VR、AR等新技术的不断涌现，影视作品的内容创新、体验创新和传播创新成为行业的重要发展方向。
影视2.0时代的内容产业呈现出了多样化、互动化、国际化和精品化的特点。随着新技术的不断应用和用户需求的多样化，内容创作者和平台运营者需要不断适应和创新，才能在大浪淘沙的市场中脱颖而出。影视行业正通过技术革新和内容创新，构建一个更为丰富多元的泛娱乐生态，以满足广大观众对高质量影视内容的需求。
