河南省商丘市九校2020学年高一语文下学期期末联考试题.doc

在探讨艺术创作的道路上，诗歌作为最古老和最具表现力的文学形式之一，其内在的格律与艺术之间的关系历来是文艺理论与批评的重要议题。在中国文学史上，格律诗作为传统文学的重要组成部分，从魏晋南北朝时期至唐宋元明清，一直占据着重要的地位。它不仅体现了古代文人的艺术追求，同时也反映了他们对自然律的崇尚与模仿。 诗歌的格律，如四言、五言、七言、古风、律诗、绝句和词等，是诗歌形式上的规范和约束。这些格律的确立，不仅是对音韵、节奏、对仗等诗歌形式美的追求，更是对情感和思想表达的一种限制。但这种限制并非绝对，正如文章中提到的，格律在为艺术创作提供框架的同时，也为艺术家提供了变化的空间。在遵循格律的同时寻求变化，正如流水绕石而过，既展现了水的柔顺，也体现了石的坚韧。 格律的作用与限制，是艺术创作中一个永恒的主题。正如艺术大师在创作过程中所展现的那样，他们往往在恪守规则中发现自由，在约束中展现个性。正是这种既受限又自由的创作状态，使艺术家的作品能够既符合审美规范，又不失独特风格。 情感在艺术创作中的角色不可小觑。它是艺术创作的源泉，是艺术家与观众沟通的桥梁。情感的共性使得艺术作品能够被广泛理解，而情感的个性又赋予了艺术作品独到的视角和深度。古今艺术家通过情感的共鸣，让艺术超越时空的界限，触达人心。 古今艺术家的成长路径，往往呈现从遵循格律到超越格律的过程。这一过程与艺术家个人修养的提高、艺术视野的拓展息息相关。正如孔子所言“七十而从心所欲，不逾矩”，艺术家在经历了严格的学习和创作实践后，最终能够达到自由表达的境界，这种境界既是心灵的自由，也是对内在艺术规律的尊重和遵循。 同时，文章也指出了艺术与道德之间的共通之处。在儒家思想中，道德修养要求人们在自由行动时仍要遵循伦理道德的内在规律。艺术家在创作时亦是如此，既要追求个人表达的自由，又要尊重艺术内在的规则，实现情感表达与审美规范的和谐统一。 艺术创作的道路复杂而充满挑战。在遵循与超越格律的过程中，艺术家们不断地探索与实践，以期达到情感与形式、个性与共性、自由与规则的和谐统一。格律作为艺术创作的一部分，既是约束，也是创造的催化剂。艺术家在其中寻求平衡，通过创新和实践，展现出其独有的艺术风格和深刻的内涵。