【电影叙事传统管理论文】
这篇论文探讨了中国早期电影（1905年至1949年）在中外文化交流和思想碰撞的背景下形成的独特叙事传统。在这个时期，中国电影通过丰富的民族民间故事资源，创造出曲折情节和情感动人的叙事手法，从而培养了观众对特定类型电影的期待和消费习惯。这一叙事传统不仅塑造了中国早期电影的民族特色、大众化特质和产业形态，还诞生了一批具有时代意义和国际影响力的电影经典。
论文指出，将中国早期电影放在更广阔的历史和文化语境中进行研究，有助于深入理解其叙事特点。作者强调了观众分析的重要性，认为电影的故事生产和消费互动，是中国电影民族气派、大众面向和产业景观构建的关键。早期电影制作者巧妙地利用了民族民间故事，使电影成为传递文化和情感共鸣的媒介。
在当时的复杂环境中，中国电影面临着来自不同文化、思想以及技术条件的挑战。尽管欧美电影对中国电影的发展产生了影响，但中国电影并没有盲目追随，而是保持了对本土故事的偏好。例如，虽然欧美电影中的疯狂闹剧和侦探片在中国并不流行，中国电影依然坚守本土意识，选择了民族民间故事作为叙事核心。
论文还提到，明星影片公司、长城画片公司和大中华百合影片公司等制作的电影，有时也会借鉴外国故事或创造新的故事，但这并未改变中国早期电影对民族民间故事的重视。通过卓别林、格里菲斯等欧美电影大师的作品，中国观众接触到了不同的电影语言，但中国电影依然在讲述中国故事方面保持着独特的风格。
这篇论文揭示了中国早期电影如何在复杂的文化交织中形成自己的叙事传统，以及这个传统如何影响了电影的内容和观众的接受度。它为中国电影史的研究提供了新的视角，强调了本土故事在电影艺术中的核心地位。通过深入分析，我们可以更好地理解和欣赏那个时代电影的魅力，同时认识到电影叙事对于塑造文化认同和民族记忆的重要作用。
